上海表演培训学校艺考星强调要明确什么是表演艺术和创作任务。

上海表演培训学校艺考星的老师觉得，作为一个演员，首先应该明确的就是什么是表演艺术，表演艺术的创作任务究竟是什么。

什么是表演艺术？

英国表演艺术家亨利•欧文在论及什么是戏剧表演艺术，特别是高境界的表演艺术时说：“这种艺术体现诗人的创造并赋予诗人的创造以血肉，它使剧里扣人心弦的形象活现在舞台上。” 这里所说的诗人的创作，指的是剧作家所写的剧本。由此我们可以看出，戏剧表演艺术是演员在剧作家所创造的文学形象的基础上，再创造出有血有肉的、活生生的舞台人物形象的艺术。而这种舞台人物形象，是由演员在扮演角色时创造出舞台行动的过程来完成的。

这种舞台人物形象的创造能否称之为艺术，不仅在于他（她）应该是有血有肉、活生生的人物形象，更主要的取决于演员所创造出来的人物形象是否具有审美价值。因为演员创造舞台人物形象的目的不是为创造而创造，而是要通过自己所创造的舞台人物形象来反映生活，评价生活；尽可能地去揭示人生的意义和生活的哲理，动之以情，晓之以理，使观众从中领会生活的真谛；并且它还应该以优美的艺术形式表现出来。话剧表演艺术应该让观众从演员所创造的舞台人物形象中，真正地认识生活，并获得对人生有益的启示，在艺术修养上有所提高，最终能获得审美上的满足。

另一方面，作为演员创造的接受者——观众，自然也会有审美上的要求。这种要求，一方面表现在观众的趣味是否得到满足；另一方面，也许是更重要的方面，则是观众还要求演员的创造能够使他们在思想上获得启迪，使他们的艺术修养和审美情趣得到提高。观众在欣赏演员的表演艺术时所要求的不仅仅是耳目的愉悦，还希望在这种愉悦之中使他们能对生活有新的认识；在情感上受到震撼的同时，在思想上也能够受到撞击，得到一种新的启示；并且在艺术上也感觉到是一种享受，使自己在艺术趣味上受到陶冶。

因此，无论是表演艺术的创造者还是欣赏者，对于戏剧表演艺术都有着共同的严格的要求，这个要求就是演员所创造的人物形象必须具有审美上的价值。